循着釉彩暗香，踏过老城区的麻石小径，华鹤《东方宝藏家》来到广州荔湾泮塘古村，携手国家级非物质文化遗产广彩瓷烧制技艺市级代表性传承人许珺茹老师，探讨中西文化交融艺术，再寻时光淬炼的东方美学。

自清康熙年间，世界各国的商船从广州十三行载着岭南的彩瓷远渡重洋。彼时的广彩匠人以彩墨绘素胚，将中国花鸟果蔬、西方家族纹章共冶一炉，加上描金点缀，烧制出“白色黄金”的传奇。

“广彩有300多年历史，它的另一个叫法叫织金彩瓷，是中外文化、艺术交融的经典产物。”

曾经风靡全球的“织金彩瓷”让无数欧洲人为之倾倒，欧洲皇家贵族更以拥有广彩为荣，宴饮时方舍得示人，唯有这瓷中瑰宝，方衬得起王室的荣耀。

在没有摄影摄像的年代，外销画是西方的《岭南风物志》，成了西方窥见东方文化的窗口。广彩瓷上勾勒的不仅是花果丰饶，更是一场无声的文化远征。

当欧洲人还在用瓷器验毒时，广彩匠人早将整座城的春色与美好的期盼揉进白瓷素胚，以彩墨绘就绚丽春秋。

“中国人的一个特点吧，喜欢以物喻情，以物言志。”

在广彩作品中，荔枝寓意“红利滚滚”，岭南佳果盼五谷丰登、衣食无忧，青龙四爪抓金银更护家宅安宁。西方人看形，东方人读意。含蓄，恰是东方美学最深邃的底色。

“广彩有自己一套那个颜色系统，经过了几百年的不断调和，怎么搭都不违和。”

广彩的花色中，藏着匠人对自然的痴恋。十几种主色经匠人几百年不断地调和，衍生出千变色谱。“鹤春”色原是鸭蛋青的方言转译，而金水勾勒的轮廓线，更让广彩在诸多彩瓷中独树一帜。当鹤春撞上西红，刹那间羊城春色仿佛在釉下苏醒。在色彩交叠的盛宴里，藏着东方色彩体系的基因密码。

器物需能传世，方配称匠人手笔，这是老一代广彩匠人的执着。

“我爸常跟我说，做一个产品出来能放一千几百年，还是要对自己的作品、对自己有要求。”

经选胎、构图、勾线、填色、描金、烧制，每一步全力倾注，方得传世佳作。从前碳炉烧瓷，观火色如观天象，温度全凭经验。曾经许老师的父亲在旧时广彩厂淬炼技艺，革新技法，不断改良生产流程，让广彩瓷的产量大幅提升。

“每一步都要把它做到最好，这个其实就是我们匠心精神。”

得益于现代科技的加持，如今广彩的出品可以更加稳定，匠心得以更好延续。炉火从摇曳到恒温，变的是光阴，不变的是对传统文化的敬畏。

“一件好的作品应该让所有的人都去使用，要走进寻常百姓家。”

瓷板画中孔雀回眸，双目如活，傲视群雄；文创联名的茶杯上，中式飞檐与釉彩共舞，别具风雅。在一代代匠人的努力下，广彩不再囿于瓷瓶杯盏，更化作壁挂、灯饰，“又能上墙，还能上天”。广彩的多样性，让东方美学在现代居所中自由呼吸。

“我把生活的美好，用我的画笔去表现出来，就是在传递美好。”

当家里有瓷器华彩，居室便有了故事——玄关处的一只金边果盘，书房里的釉彩笔搁，皆是生活与艺术的私语，一器一皿皆是欲说还休的东方诗笺。美不必喧嚣，静默亦能惊鸿。

三百年前，它载着东方情愫漂洋过海；三百年后，我们以现代语言重述鎏金传奇。

正如华鹤所期：传递东方文化，传递美好生活，才是我们的使命。

六十九载深耕高端木作，以匠心为笔，科技为墨，书写东方诗意栖居。华鹤倾力打造“东方宝藏家”IP栏目，以国学、非遗为脉，探寻中华文化深处的瑰宝。未来我们将与更多文化传承者同行，将千年匠心写入当代生活。

愿匠心手作的笔墨，皆能谱写寻常人家的诗意；每一笔丹青，皆能成就时光长河里的不朽春色。